STIMULUS Encan d'art 2009
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Karen Bailey peint les travailleurs en coulisse et les personnes 2007, elle se rend en Afghanistan comme artiste militaire officiel porte sur la vie au travail du personnel médical militaire canadie il prend soin à l'hôpital Role 3 de Kandahar. |
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David Barbour enseigne la photographie à la SPAO (école de photo d'Ottawa) et à l'École d'art d'Ottawa, et réalise à la fois des commandes commerciales et des projets personnels tant à Ottawa qu'à Halifax. Parmi les faits saillants de sa carrière, mentionnons le World Press Award (1986) et une bourse de mi-carrière du Conseil des Arts du Canada (1999). Cette photographie, prise avec un appareil photo 6 x 12 sur pellicule et imprimée sur du papier fibre Ilford Warmtone en mars 2009, est la première image qu'il a réalisée à Halifax et fait partie d'une série en cours qu'il appelle Home (chez-soi). |
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Miguel Berlanga est né en 1951 à Madrid (Espagne) mais vit et travaille en Outaouais depuis son arrivée au Canada en 1972. De 1979 à 1984, il travaille sous le nom d'A&B Associés avec René-Pierre Allain. Il compte de nombreuses expositions solo et collectives tant au Canada qu'à l'étranger. Récipiendaires à plusieurs reprises de bourses du Conseil des arts du Canada et du Conseil des arts de l'Ontario. Reçu membre de l'Académie royale des arts du Canada en 2005. |
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L'artiste, professeure et conservatrice indépendante Marion M. Bordier a exposé des œuvres au Musée canadien de la photographie contemporaine et à de grands événements internationaux : les 4e et 5e Biennales d'art de La Havane; au Aachen Kunstmuseum et à la Triennale de photographie de Hambourg en Allemagne; à la Biennale de Caracas au Musée d'art contemporain Sofia Imber du Vénézuela; à la Biennale de peinture de Cuenca en Équateur; aux Journées francophones de Prague en République tchèque; et à FotoAmérica au Chili. |
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Membre de l'Académie royale des arts du Canada, Mimi Cabri se consacre au travail de l'argile. Ses œuvres font partie des collections de la Banque d'oeuvres d'art du Conseil des Arts du Canada, de la Ville d'Ottawa, du Musée canadien des civilisations, de la Collection Claridge (Bronfman) de Montréal et de la collection du Burlington Cultural Centre en Ontario. |
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Alexandre Castonguay fonde sa pratique artistique sur le numérique et la photographie. Il participe à la Biennale de Montréal de 2009 et il a exposé à l'étranger, notamment à Madrid, Berlin, Beijing et São Paulo. Ses œuvres font partie des collections du Los Angeles County Museum of Art, de la Banque d'œuvres d'art du Conseil des Arts du Canada et du Musée des beaux-arts de Montréal. Le Musée d'art contemporain de Montréal, le Musée des beaux-arts de Montréal, le Musée d'art urbain et Pierre-François Ouellette art contemporain ont présenté notamment présenté ses expositions. |
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Heidi Conrod vit et travaille à Ottawa. Artiste pluridisciplinaire, elle a exposé dans plusieurs villes au Canada. Elle a présenté son travail tout récemment au Studio 21 à Halifax. Elle est actuellement représentée par la Dale Smith Gallery d'Ottawa. |
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Réputé pour ses paysages ainsi que ses portraits et natures mortes, Jordan Craig a travaillé à la restauration de la statue de la reine Victoria pour Parcs Canada et comme photographe pour le Musée canadien de la guerre et la Bibliothèque du Parlement. Il a photographié de nombreux personnages politiques et dignitaires. La Terence Robert Gallery d'Ottawa le représente et ses ouvres se trouvent dans de nombreuses collections privées dans le tout le Canada et à l'étranger. |
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Originaire d'Ottawa, Philip Craig a travaillé comme décorateur graphiste et directeur artistique à la télévision de la CBC. En 1985, Craig décide de se consacrer à l'art, tout particulièrement à la peinture à l'acrylique. Son travail est représenté dans de nombreuses collections privées et d'entreprises au Canada, aux États-Unis et en Europe. |
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Shannon Craig s'inspire de la structure visuelle des paysages canadiens et de la beauté subtile des milieux urbains. Dans ses tableaux à l'huile, elle capte l'intensité viscérale et émotionnelle des paysages. Craig compte de nombreuses expositions solos dans des galeries en vue de Toronto, Ottawa et Winnipeg. Son travail est représenté dans des collections privées et d'entreprises dans tout le Canada et en Europe, notamment à la résidence du haut-commissaire britannique en Irlande. Elle a fait l'objet d'un article dans le magazine Canadian House and Home en 2008. |
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Chantal Dahan est née en France et vit présentement au Québec. Elle détient une maîtrise en arts visuels et médiatiques de l'Université du Québec à Montréal. Ses œuvres ont été présentées lors de nombreuses manifestations artistiques au Québec, au Canada et à l'étranger. Elle est récipiendaire d'un prix pour la Troisième Exposition internationale d'estampe numérique organisée par le Centre d'artistes Voix Visuelle. En 2004 et 2008 elle a également reçu le Prix d'excellence «Nouvelles technologies», Fondation pour les arts, les lettres et la culture de l'Outaouais. Ses récentes productions ont été réalisées dans le cadre d'un projet artistique sur l'identité et la culture rurale de l'Ouest québécois. Plusieurs de ses œuvres font partie de collections publiques et privées. |
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Duncan de Kergommeaux, ARC, a débuté sa carrière de 50 ans au Banff School of Fine Arts en 1951. L'artiste compte plus de 50 expositions solos. Ses tableaux font partie de collections privées, publiques et d'entreprises, avec d'importants fonds à la Galerie d'art de l'Université Carleton, à la London Regional Art Gallery et à la McIntosh Gallery. Il a récemment exposé, Vanishing Icons, à St. John's (Terre-Neuve) en 2002. |
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Fervent des pratiques kitsch et néo-luddites, Reuel Dechene est un artiste de Montréal très attaché à Ottawa. Reuel a présenté ses oeuvres dans des expositions solos et collectives, notamment 18 Illuminations - Contemporary Artists and Light, qui a circulé dans tout le Canada. Ses récentes expositions comprennent des expositions collectives à la Galerie SAW d'Ottawa, à Parisian Laundry de Montréal, à la Doug Udell Gallery de Vancouver et chez Katharine Mulherin Art de Toronto. En septembre 2009, il présentera une exposition solo de son nouveau travail à la Dale Smith Gallery d'Ottawa. |
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Tim Desclouds travaille à Ottawa comme artiste professionnel et professeur au programme en art de l'école Canterbury depuis 24 ans. Son travail est représenté dans de nombreuses collections gouvernementales, privées et d'entreprises dans tout le Canada et aux États-Unis. L'artiste a également réalisé plusieurs commandes publiques à Ottawa, où il est représenté par la Galerie St-Laurent + Hill. |
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Josée Dubeau vit et travaille dans l'Outaouais. Sa démarche explore la typologie des espaces génériques avec leur idéal de perfection neutre et uniforme et met de l'avant la dimension structurelle de l'espace et du temps. Ses installations, dessins et objets abordent le vide de l'attente et ses instants de repli. Son travail s'élabore dans le contexte de résidences et d'expositions tant au Canada qu'à l'étranger. |
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Après des études aux États-Unis et en Angleterre, Pat Durr s'installe au Canada. Depuis plus de 30 ans, elle se consacre à la création d'oeuvres d'art visuel dans une variété de techniques, du dessin à la peinture en passant par l'estampe, la vidéo et le web. Ses oeuvres font partie de collections privées, publiques et d'entreprises en Amérique du Nord, en Angleterre et en Israël. |
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Animé par sa vision singulière et sa vive passion pour l'idée et la pratique de la peinture tant figurative qu'abstraite, Andrew Fay poursuit l'exploration de la dynamique des espaces, du rapport entre les couleurs et de la souplesse de la peinture acrylique. Ses tableaux font partie d'importantes collections civiques et privées au Canada et aux États-Unis. Il est représenté par La Petite Mort Gallery d'Ottawa. |
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nichola feldman-kiss est une artiste et une conseillère indépendante en matière de politique dans les domaines de la technologie et des arts médiatiques, dont les recherches portent sur le corps, le regard, l'identité et l'autobiographie. Elle a présenté ses idées et ses oeuvres numériques, analogiques et de performance au Canada et à l'étranger. feldman-kiss détient une maîtrise en arts visuels du California Institute for the Arts. Son travail a paru dans Canadian Art et PREFIX PHOTO, et est représenté dans les collections permanentes du Musée du portrait du Canada et de la Galerie d'art d'Ottawa. |
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Tony Fouhse est un photographe d'Ottawa. USER, sa série de portraits d'accros au crack, reçoit une attention et une reconnaissance internationales grandissantes. |
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La sculpteure Anna Frlan transforme l'acier industriel en formes organiques et en structures squelettiques. Elle crée actuellement une nouvelle série d'espaces de travail et d'appareils ménagers découpés au plasma, explorant ainsi la nature délicate de la feuille d'acier. Elle a reçu des bourses du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des arts de l'Ontario. |
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La peinture de Barbara Gamble est marquée par sa relation à la nature et sa préoccupation pour l'environnement. Le Musée canadien de la nature présentait récemment une exposition solo sur invitation d'une cinquantaine de ses oeuvres. Avec l'aide d'écologistes et de scientifiques, elle continue d'explorer et de peindre les fragiles habitats protégés. Son travail est représenté dans de prestigieuses collections publiques, privées et d'entreprises. |
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Lorraine Gilbert réalise des oeuvres photographiques et les expose depuis 1979. Ses oeuvres font partie des collections du Musée des beaux-arts du Canada, du Musée canadien de la photographie contemporaine et de la Vancouver Art Gallery, notamment. Son plus récent corpus, intitulé Le Patrimoine, a été présenté l'hiver dernier à la Galerie d'art de l'Université Carleton. Dans cette série de photographies, elle s'intéresse toujours aussi passionnément au paysage national, social et rural du Québec. Cette photographie fait partie de cette série. |
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Adrian Göllner a été qualifié de « satiriste spécifique au site ». Praticien d'une diversité de médiums et de techniques dans une adaptation caméléonesque, Göllner combine images de la Guerre froide, techniques de graphisme et références au modernisme dans ses œuvres d'art qui critiquent la culture nord-américaine de la consommation. Il expose au Canada et à l'étranger, et a réalisé plusieurs commandes publiques, notamment pour la nouvelle ambassade canadienne à Berlin. |
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Vera Greenwood est née et a grandi à Calgary. Elle vit maintenant dans les collines de la Gatineau au Québec. Elle détient un diplôme en arts visuels de l'Alberta College of Art and Design (Calgary) et une maîtrise en arts visuels de l'Université Concordia (Montréal), toutes deux spécialisées en estampe. Depuis 15 ans, Greenwood a fait évoluer sa pratique de l'estampe vers l'installation multimédia. Elle a beaucoup exposé au Canada et à l'étranger. Ses résidences artistiques comprennent le Studio de Paris du Conseil des Arts du Canada, le Banff Centre for the Arts, la Galerie d'art de Sudbury, le Centro de la Imagen de Mexico et Daïmon à Gatineau au Québec. |
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Jerry Grey, qui expose au Canada depuis 1963, a présenté des expositions solos et sur invitation. Son travail est représenté dans les collections suivantes : la Banque d'œuvres d'art du Conseil des Arts du Canada, la Bibliothèque nationale du Canada, le ministère des Affaires extérieures, le ministère des Finances, la Banque du Canada, le Musée des beaux-arts de l'Ontario et la Galerie d'art d'Ottawa. Rare Spirits: A Personal Tribute to Vintage Elders fait partie de la collection du Musée du portrait du Canada. Grey travaille actuellement à un projet pour les Soeurs de la Charité d'Ottawa. |
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La peintre figurative Eliza Griffiths explore dans son travail les dimensions psycho-socio-sexuelles de la nature humaine grâce à un ensemble de personnages inventés. Elle a exposé ses tableaux au Canada, aux États-Unis et au Royaume-Uni, et ses oeuvres font partie de nombreuses collections publiques et privées, dont le Musée des beaux-arts de l'Ontario. Griffiths vit à Montréal et est professeure de peinture à l'Université Concordia. Elle est représentée par la Katharine Mulherin Gallery de Toronto. |
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L'architecte Nan Griffiths a étudié à la Chelsea School of Art de Londres. Durant sa carrière d'architecte, notamment ses années comme professeure à l'Université Carleton d'Ottawa, elle s'est surtout intéressée au corps humain, au paysage humaine et aux interventions humaines dans la nature. Elle pratique divers médiums et a participé à plusieurs expositions et ventes aux enchères à Ottawa. |
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Michael Harrington est un artiste d'Ottawa qui expose au Canada et aux États-Unis. Il a récemment présenté ses tableaux dans Comme un homme, une exposition en duo avec l'artiste Wyn Gelynese à la Galerie d'art d'Ottawa, et à laquelle Harper's Magazine a consacré un reportage dans son numéro de juin 2009. À Ottawa, il est représenté par la Galerie St-Laurent + Hill. |
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Le sentiment de perte est le fil unificateur des oeuvres de Sarah Hatton, qu'elle aborde les souvenirs d'enfance ou les fugaces mémoires d'endroits importants. Dans son exploration de la mémoire collective, elle emploie le vocabulaire visuel de sa propre expérience pour donner sens à son travail. Elle est représentée par la Dale Smith Gallery (Ottawa), Canvas Gallery (Toronto), la Galerie Sandra Goldie (Montréal) et la Halde Galerie (Zurich). On trouve de ses oeuvres dams la collection de la Ville d'Ottawa. |
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Né en 1969, Rob Hinchley est diplômé du Ontario College of Art en 1993, avec distinction en peinture et gravure. Hinchley a été influencé par l'« école de Toronto » car il a travaillé avec les peintres Graham Coughtry et Gordon Rayner. Il pratique toujours un colorisme abstrait envers l'imagerie et le paysage canadien. Il est représenté par la Galerie St-Laurent+Hill. |
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Danny Hussey a obtenu son BA en arts visuels du NSCAD en 1990. En 2002, il est candidat au concours canadien de peinture de la BRC. Ses oeuvres font partie de la collection de la Ville d'Ottawa et de la Banque d'oeuvres d'art de la Nouvelle-Écosse, ainsi que des collections d'entreprises de Nortel Networks à Ottawa et d'Organza Foods à Winnipeg. Il a exposé sa plus récente série, Signs Of Language, à la galerie d'art de la Ville d'Ottawa en février et mars 2009. Hussey est représenté actuellement par la Ken Segal Gallery de Winnipeg. |
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Depuis plus de 30 ans, David W. Jones a beaucoup exposé au Canada, au Japon et aux États-Unis. Au Canada, il a exposé au Musée des beaux-arts de Winnipeg, au Musée Glenbow de Calgary, au Musée canadien de la nature et au Musée provincial de la Colombie-Britannique. « David W. Jones est l'un des peintres de paysage les plus éminents du Canada » (The Ottawa Citizen, janvier 2007). « La beauté, la splendeur et la grandeur remarquables de notre paysage, d'un océan à l'autre, sont captées dans ses toiles » (Centre national des arts, novembre 1999). |
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Farouk Kaspaules débute sa pratique vers le milieu des années 1980 pour tenter de réconcilier sa vie au Canada avec l'instabilité politique et culturelle de son pays natal, l'Iraq. Ses expériences de techniques mixtes sont centrées sur les concepts de déplacement et d'exil. Par l'appropriation, la déconstruction et la réinvention d'images et de symboles de l'histoire culturelle plurielle de l'Iraq, Kaspaules tente « d'établir un lien entre les événements quotidiens et les problèmes sociaux et géopolitiques plus vastes. » |
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Manon Labrosse fait porter son travail sur l'environnement, d'un point de vue personnel. Dans ses oeuvres précédentes, elle a traité de l'intrusion des lignes électriques et des poteaux de téléphone dans le paysage naturel et de la manière dont ils sont devenus les symboles de sa nostalgie. Dans sa prochaine série, elle traitera d'une ferme sylvicole détruite. On trouve de ses oeuvres à Ottawa et Montréal. |
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Jennifer Macklem travaille et expose ses oeuvres depuis 20 ans au Canada et à l'étranger. Elle collabore à des projets d'art public à grande échelle tout en poursuivant une pratique variée qui comprend la vidéo, la sculpture et le dessin. Ses oeuvres font partie de collections publiques et privées dans tout le Canada. Elle est actuellement professeure adjointe de sculpture à l'Université d'Ottawa. |
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Deborah Margo vit à Ottawa. Ses récents projets comprennent Why Do We Cry? Lamentations in a Winter Garden, avec Devora Neumark, à DARE DARE Centre de diffusion d'art multidisciplinaire de Montréal, de septembre à décembre 2008, et une exposition solo, 40019's Ceaseless Transformation à la Patrick Mikhail Gallery d'Ottawa, en janvier dernier. Actuellement, elle prépare une exposition duo à TRUCK Contemporary Art de Calgary avec Eric Cameron, qui sera présentée en septembre 2009. |
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Dans sa peinture figurative, Karole Marois traite des relations humaines et de l'expression de l'esprit humain. Elle expose son travail depuis 1981 et ses tableaux font partie de collections publiques et privées au Canada et à l'étranger. Elle a également réalisé plusieurs grandes murales à Ottawa et au pays, et aussi loin que le Honduras. |
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Canoéiste, artiste et écologiste passionnée bien connue, Rebecca Mason explore dans ses tableaux semi abstraits les paysages terrestres et aquatiques qui l'ont inspirée lors ses voyages dans la nature. Diplômée de l'OCAD de Toronto, elle compte des oeuvres dans des collections privées, publiques et d'entreprises dans tout le Canada. Dans la région, elle présente son travail à la Cube Gallery et à la Galerie McKenzie-Marcotte. |
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Les tableaux à l'huile de Juliana McDonald reflètent sa préoccupation pour l'environnement naturel. Les sujets de ses tableaux vont des ciels fugitifs aux images resserrées de formes rocheuses, qui créent une sensation de gravité et d'immédiateté. Son travail est représenté dans des collections publiques, privées et d'entreprises au Canada et aux États-Unis. McDonald a été invitée par le Musée canadien de la nature à présenter une exposition solo en 2010. |
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David McKenzie travaille l'argile dans la région d'Ottawa depuis 1974 et au village de Wakefield depuis 1990, avec sa partenaire Maureen Marcotte. S'il a déjà présenté son travail à Montréal, Ottawa et Toronto, il l'expose maintenant le plus souvent à la Galerie McKenzie Marcotte à Wakefield. Ses oeuvres en porcelaine à haute résistance pyroscopique sont renommées pour le riche décor de leur surface et les somptueuses textures et de couleurs de leur vernis. Grâce à son sens aigu des motifs et le lyrisme de son trait, il confère chaleur et intimité à chacune de ses pièces uniques. |
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Dans ses tableaux, Reid McLachlan fouille les profondeurs de la nature humaine, en quête de vérité et de beauté dans ce qui est une existence insondable. Diplômé avec mention du Ontario College of Art and Design, Reid expose dans la région de l'Outaouais depuis 20 ans et ses oeuvres font partie de collections privées et publiques dans tout le Canada. Ne manquez pas de visiter son exposition duo avec sa partenaire Rebecca Mason à la Cube Gallery au mois d'août 2009. |
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Dan Metcalfe est diplômé du Nova Scotia College of Art and Design. Il utilise la peinture au pistolet et une variété d'autres techniques pour créer des portraits photo-réalistes de personnes et d'animaux. |
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Marie-Jeanne Musiol enregistre les empreintes lumineuses des corps biologiques et ajoute des spécimens à sa collection photographique de plantes électromagnétisées. Différentes versions des Corps de lumière ont été installées entre 2002-09 au ZKM (Allemagne), Conde Duque Medialab (Madrid), V2/TENT (Rotterdam), Ludwig Museum (Budapest), La Maison Européenne de la Photo (Paris), Oboro (Montréal), AxeNéo7 (Gatineau) et Le Musée régional de Rimouski. Arc Poetry Magazine, CV et Prefix Photo ont publié des portfolios de son travail récent. |
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Marie-France Nitski vit à Chelsea où la beauté de la nature stimule l'énergie créatrice et l'appréciation de la couleur dont son travail est animé. Actuellement, elle expérimente les épreuves numériques Photoshop où elle combine diverses techniques, notamment la peinture, le crayon, le bois et la toile. |
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Dans son travail qui reflète son héritage ojibwé, Ron Noganosh propose aussi un commentaire cinglant sur les questions universelles telles que l'écologie, le racisme et les hiérarchies socio-économiques. Son art a été salué par la critique lors d'expositions au Musée des beaux-arts du Canada et au Musée canadien des civilisations, au National Museum of the American Indian du Smithsonian et dans des musées d'art nationaux au Japon, à Taiwan, en Australie, en Nouvelle-Zélande, au Mexique, en Allemagne, au Danemark, en Finlande et en Russie. |
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Cynthia O'Brien est une membre active de la communauté artistique d'Ottawa et participe à Blink Gallery, CAT et 260 Fingers. Ses oeuvres font partie de la Banque d'oeuvres d'art du Conseil des Arts du Canada et de la collection de la Ville d'Ottawa, et elle a réalisé une commande d'art public pour le complexe récréatif Goulbourn à Stittsville. En parlant de son oeuvre Stimulus (2009), O'Brien estime que les êtres humains ont tendance à fonder leurs relations sur l'émotion alors que les êtres du monde naturel les basent sur la survie. Elle aime créer un effet miroir entre ses épreuves émotionnelles et le cycle inévitable de la naissance, de la survie et de la mort dans la nature. Dans cette oeuvre printanière, la constellation céleste de la Vierge pique le jeune sperme pour qu'il passe à l'action! |
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Native de Montréal, Michèle Provost vit et travaille en Outaouais depuis de nombreuses années. Sa pratique artistique, qui englobe divers média selon le sujet traité, est représentée dans plusieurs collections publiques et privées, dont celles de la Ville d'Ottawa, du Conseil des arts du Canada et de la Galerie d'art d'Ottawa; ses œuvres ont fait l'objet d'expositions collectives et personnelles, tant au Canada qu'à l'étranger. Michèle Provost est représentée à Ottawa par Dale Smith Gallery. |
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Dans ses tableaux, photographies et dessins, Leslie Reid examine la représentation de la maternité dans les arts visuels. Parmi ses expositions solos, mentionnons la Canada House de Londres; le Centre culturel canadien de Paris; l'Agnes Etherington Art Centre de Kingston; la Galerie d'art d'Ottawa; la Galerie d'art de l'Université Carleton. Reid a participé à des expositions collectives au Musée des beaux-arts du Canada et au Centre culturel canadien de Paris. Reid est représentée par la Galerie St-Laurent + Hill Art Contemporain |
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Erin Robertson est une sculpteure et une peintre qui explore des thèmes figuratifs et environnementaux par l'emploi inventif d'une grande variété de matériaux, notamment les huiles, les acryliques, les résines, les céramiques, le papier mâché, le béton, le métal et les textiles. Dans son art, elle joue avec imagination et subversion sur les expressions quotidiennes, la domesticité, les paysages urbains et la mythologie. |
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Originaire de Suisse, Eliane Saheurs vit au Canada depuis 1984. Elle a étudié la peinture et la gravure à l'École d'art d'Ottawa et auprès d'artistes bien connus de différents pays. Elle a exposé dans la région d'Ottawa, ainsi qu'à Montréal et Vancouver. Elle a remporté de nombreux prix et ses oeuvres font partie de collections privées et d'entreprises, telles celles de Telesat Canada, de la Ville de Gloucester, d'Alcan Montréal, de l'Hôpital d'Ottawa, de l'Association canadienne de protection médicale et de Brascan Emergo Canada. |
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L'artiste et photographe professionnel Michael Schreier a consacré sa carrière à la célébration du héros tant public que privé. Son travail est représenté dans de nombreuses collections, dont celles du Musée des beaux-arts du Canada, du Musée canadien de la photographie contemporaine, des Archives du Canada, du Agnes-Etherington Art Centre, du Musée du portrait du Canada et de la collection spéciale de la bibliothèque de l'Université d'Ottawa. Il est représenté par la Patrick Mikhail Gallery. |
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Dans son art et sa recherche universitaire, Cindy Stelmackowich s'intéresse aux thèmes liés à la science médicale. Afin d'aborder divers corpus scientifiques, elle combine dans son travail plusieurs matériaux médicaux, le plus récemment dans des images photographiques numériques. Elle compte des expositions solos et collectives dans tout le Canada, dont Empreintes médicales, un solo présenté en 2004 à la Galerie d'art d'Ottawa. Elle est représentée par la Patrick Mikhail Gallery. |
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Ayant travaillé comme designer à l'Expo 67 et 70 et au Musée canadien de la nature, Norman Takeuchi se consacre maintenant à l'art et a présenté de nombreuses expositions solos et collectives. Son travail est représenté dans les collections du Conseil des Arts du Canada, de la Galerie d'art de l'Université Carleton, de la Confederation Gallery, de la Galerie d'art d'Ottawa, de la Société Mitel, ainsi que dans des collections privées et des galeries commerciales au Canada et à l'étranger. |
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Annie Thibault vit et travaille à Gatineau (Québec). D'abord formée en sciences pures, elle obtient ensuite un baccalauréat en arts plastiques de l'Université du Québec en Outaouais. Depuis 1995, elle conçoit des installations à la croisée de l'art et de la science en collaboration avec des centres de recherche et d'enseignement en microbiologie au Canada et à l'étranger (Barcelone, Helsinki). Citons sa participation récente à l'exposition Intrus/Intruders au Musée national des beaux-arts du Québec (2008-2009) et à Dé-con-structions au Musée des beaux-arts du Canada (2007). Ces oeuvres figurent parmi les collections du Musée national des beaux-arts du Québec, de la Ville d'Ottawa et de la Galerie d'art d'Ottawa. |
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La pratique photographique de Jeff Thomas vise à éclairer l'expérience urbaine des Premières nations et à contester les perceptions et les stéréotypes qu'on leur attribue. Thomas est aussi un conservateur indépendant et a conçu des expositions pour Bibliothèque et Archives du Canada, l'Aboriginal Healing Foundation, le Musée canadien des civilisations et la George Eastman House. En 2008, il a remporté le prix Karsh en photographie et il a présenté son travail dans une exposition solo, Drive By : A Road Trip with Jeff Thomas au University of Toronto Art Centre. |
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Directrice artistique et artiste pluridisciplinaire d'Ottawa, Amy Thompson a exposé son travail au Canada, aux États-Unis, à Paris et à Berlin. Parmi ses récentes expositions, mentionnons Verticality, O'Connor Gallery (Toronto), 2009; Review/Preview, Diane Farris Gallery (Vancouver), 2008; Haunt, Dale Smith Gallery (Ottawa), 2007; et Animalia, Galerie d'art d'Ottawa, 2006. Thompson est représentée par la Dale Smith Gallery d'Ottawa. |
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Howie Tsui est un artiste d'Ottawa qui est né à Hong Kong et qui a grandi au Nigeria et à Thunder Bay. Il a obtenu son BA en arts visuels en 2002 de l'Université Waterloo et a exposé au Canada, aux États-Unis, en Australie, au Danemark et au Mexique. Il a été le lauréat du prix Joseph-S.-Stauffer du Conseil des Arts du Canada en 2004 et a reçu du financement de projet de tous les paliers de gouvernement. Tsui élabore actuellement une nouvelle série intitulée Horror Fables (fables d'épouvante), qu'il exposera à la Galerie d'art de l'Université Carleton en avril, suivie de présentations à Ace Art Inc. àWinnipeg et à Khyber ICA à Halifax. |
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Michelle Valberg est une photographe canadienne lauréate de nombreux prix, réputée pour ses portraits éloquents et ses remarquables paysages. C'est avec magie qu'elle conjugue créativité artistique, esprit d'entreprise et engagement communautaire avec une carrière diversifiée et une excellente réputation. Elle possède et dirige le seul studio-galerie de photographie d'Ottawa — le Valberg Imaging Inc. situé dans le quartier Westboro. |
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Dans ses tableaux, Carol Wainio aborde le problème de la représentation et de l'histoire. Détentrice d'une maîtrise en arts visuels de l'Université Concordia, elle est actuellement professeure auxiliaire à l'Université d'Ottawa. Ses œuvres font partie des collections du Musée des beaux-arts du Canada, du Musée des beaux-arts de Montréal, du Musée des beaux-arts de l'Ontario et d'autres collections publiques et privées. Elle est représentée par la Wynick/Tuck Gallery. |
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Photographe depuis 1974, Justin Wonnacott a exposé au Canada et à l'étranger. Son travail est représenté dans plusieurs collections institutionnelles et privées. En 2005, il a reçu le prix Karsh en photographie de la Ville d'Ottawa. En 2006, ses oeuvres ont fait partie de l'exposition du MCPC, La rue, qui est maintenant en tournée. Professeur, il organise aussi des expositions et écrit des textes sur la photographie. L'an dernier, il a été invité au ACAD (Alberta College of Art + Design) pour une semaine en tant que « spécialiste invité du président ». En 2008, la Galerie d'art d'Ottawa a fait l'acquisition de trois de ses grands photomontages dont deux ont fait partie de l'exposition, Signes. En 2008, Justin Wonnacott a été élu à l'ARC. |
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Diane Woodward peint et expose à Ottawa depuis vingt ans, dont Wild:Paintings by Diane Woodward au Musée canadien de la nature durant l'automne et l'hiver de 2003-2004. Depuis 1999, elle vit et peint à Madoc en Ontario. Sous le nom de « Uma the Painter », elle a peint en Inde et aux Bahamas, ainsi qu'au Canada où ses portraits de dieux ornent des temples hindous. |
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Andrew Wright est professeur adjoint de photographie à l'Université d'Ottawa. Il a beaucoup exposé, tant au pays qu'à l'étranger. En 2001, il a remporté le grand concours canadien d'estampes Ernst & Young et, en 2007, il a été sélectionné comme semi-finaliste du prix d'art Sobey. Ses œuvres font partie de collections privées et d'institutions de tout le pays. Il est représenté par Peak Gallery de Toronto. |
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Alex Wyse est une artiste d'Ottawa, réputée et appréciée. Ses œuvres font partie de nombreuses collections publiques et privées. |
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Originaire de Séoul en Corée du Sud, Jinny Yu est professeure associée de peinture à l'Université d'Ottawa. Dans son travail, elle explore les rapports complexes entre la surface physique de la peinture et la forme qu'elle décrit. Elle fait des recherches sur la nature de l'espace pictural au moyen de manifestations visuelles des structures sociales. Représentée par la Galerie Art Mûr à Montréal, ses tableaux font partie de collections privées et de divers musées, entreprises et fondations, notamment le Musée national des beaux-arts du Québec, Ernst & Young, ICI Canada Inc. et la Mills Foundation. |
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Russell Yuristy est un peintre, sculpteur et graveur originaire de la Saskatchewan, qui vit à Ottawa depuis vingt ans. Ses sculptures publiques comprennent Switch Hitter à l'ancien stade des Lynx d'Ottawa et Saskatchewan Rain à l'immeuble de CBC à Regina. Son travail est représenté dans plusieurs collections publiques, dont celles du Musée des beaux-arts du Canada, de la Banque d'oeuvres d'art du Conseil des Arts du Canada, de la Mackenzie Art Gallery et de la Galerie d'art d'Ottawa. |
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